En diálogo con los géneros artísticos tradicionales de la naturaleza muerta y el paisaje, esta exposición pretende establecer una conexión entre la experiencia artística y su entendimiento a partir de la observación. Sin titubeos, evasivas ni ofuscaciones, Here Now [Aquí ahora] espera ofrecer un camino despejado hacia la sensibilidad artística, con el trabajo de ocho artistas que resultan ser de Los Ángeles y Tijuana. Al usar un marco familiar o formal, cada obra muestra una relación entre el amor de un medio y lo que puede hacer o decir dentro de sí mismo. En una época crítica que espera que el arte cuestione las maneras de funcionar de las cosas, esta exposición trata de la habilidad de proveer una experiencia no tan dirigida, sino directamente a través de un medio.

Las huellas en la arena en las fotografías extremadamente finas de Javier Ramírez Limón, o el pasto aplastado en la frontera con EE. UU. muestran cómo una fotografía de paisaje puede mostrar la naturaleza abatida por la historia, de manera que la superficie del mundo puede llevar el registro del antes y después del paso de una persona. El delicado y floral juego de fotografía modernista, y su subsecuente efecto sobre la publicidad de revista en la obra de Gillian Steiner, soporta al medio en sí mismo, mientras que la distintiva serie de «retratos» de autos siempre estáticos de Alfonso González Jr. muestra la pintura de cara a lo inmóvil. Desde la ligera pero sofisticada representación del valor como un objeto tridimensional de Megan Plunkett, hasta el elevado y delicado uso del grafito para conjurar un objeto de belleza cuestionable de Nihura Monteil. Desde sentir el suelo como un teatro de la vida real en las fotografías a blanco y negro de Yvonne Venegas, de cuartos de ensayo vacíos y auditorios que dejan a un lado la vacuidad, hasta la contradicción entre lo transitorio y lo permanente en las fotografías más funcionales y documentales del hogar, de Ingrid Hernández, y finalmente, hasta las pinturas de Mario Ayala que conjuran al objeto de los sueños televisivos de Los Ángeles, tanto adentro como afuera.

En lugar de un falso radicalismo formal, Here Now —diseñada con los principios de las pinturas sin reparos de René Daniëls de los años ochenta— permite un ritmo, o recorrido, de las imágenes. Pinturas, fotografías y dibujos de concentración, contención y contenido conllevan una gran riqueza de asociaciones y realidad fundamental.

Sacha Craddock