Buried future

On view

1 feb 2024

-

27 may 2024

Buried future

A museum is systematically created because a culture has gone extinct or because there is an intention to push it towards disappearance. While the museum inherently carries the mark of the past, Cynthia Gutiérrez's proposal (Guadalajara, 1978) enables the actioning of a museum of the present and the future at the same time. Her work is anchored, both in the previous use of this building, and in the drift that our civilization is headed towards, amidst the environmental and climate crisis, as well as in the unfolding and perpetuity of the colonial regime that continues to delve into creating social inequalities.

Buried Future is the result of a search that aims to raise awareness and mobilize our contemporary capitalist, extractive, expansionist experience, without limits– that harms ecosystems. The visitor will be confronted with a hypothetical museum collection room in the manner of a funeral pantheon. This collection is a preview of the consequences of both the past of Modernity and a future that urgently demands to be rethought, protected, and safeguarded, as it entails the survival and continuation of that ancestral and contemporary culture at the same time, which is part of Mexican culture, albeit without nationalist pretensions. Taking clay from the clay vein areas where communities of pottery tradition live, like Tonalá and Tlaquepaque, and contaminated water from Lake Chapala, from the surrounding territory of Mezcala Island, a special place due to the history of resistance of the original communities that persist–, Gutiérrez speaks of contemporary inhabiting, for this land and water sources of life and sustenance– are compromised by the growth of cities. Through a speculative action, the artist establishes a pause in time, among clay objects trapped by nets that contain plastics and technological elements, textile traces, timelines without nomenclature, tools for rituals of communication with other worlds, or the very land that has been exceeded and has taken the museum's ground. Everything seems and nothing is at the same time, as we do not know if we are in the past or in the future, since, as the artist herself points out: the future as it was projected can no longer be...

Una conciencia situada de habitar la tierra

Ciclo curatorial

Futuro enterrado es la primera exhibición organizada por Agustín Pérez Rubio dentro de su ciclo curatorial titulado, Una conciencia situada de habitar la tierra (4 de febrero del 2024- 25 de mayo del 2025). Las muestras programadas a lo largo del año ponen el acento en la importancia de entender la práctica artística de una manera localizada, en la que el conocimiento contextual se torna no solo en algo sostenible, sino en una forma de vindicación de ciertos aspectos históricos, culturales y ecológicos. Se erosionan así los presupuestos hegemónicos que la modernidad ha apartado–o invisibilizado– con respecto al conocimiento del entorno que llega hasta nuestros días. Desde la colectividad del ciclo propuesto y a través del arte, se desplegan diversas estrategias que ponen en juego el conocimiento analítico y racional que ha sido utilizado desde la Ilustración y la Modernidad mediante instituciones reguladoras y violentas: la academia, las ciencias o el propio museo, como un modo de control sobre los humanos y no humanos. También se hace a través de la búsqueda de otras formas de resistencia y resiliencia de los sustratos geológicos en los que vivimos, que resuenan en el resurgimiento de mitos y creencias de la tierra ancestral a la que debemos escuchar más de cerca. Se tienen en cuenta, además, la puesta en valor de formas estéticas y los procesos de producción de las culturas mesoamericanas actuales, ayudando así a desestabilizar los códigos de la crítica de arte y su autoría en su forma, materia o ritualidad. Finalmente, se adentra en la representación del contexto desde la política de los cuidados y los afectos –tanto para aquellos que tuvieron que marchar fruto de la migración, como para los que se adaptaron a la nueva forma de vida– desde la contemporaneidad, erradicandola perpetuidad del tiempo colonial que se impuso por mandato. Un ciclo como huella sensible para el público que se acerque, como forma de dejar a futuro, bajo tantas capas de conciencia, como los sedimentos que componen la propia Tierra. La primera muestra del ciclo es Futuro Enterrado de Cynthia Gutiérrez (4 de febrero al 26 de mayo de 2024); la segunda es Hedor de Naomi Rindón Gallardo (23 de junio al 15 de septiembre del 2024); la tercera Transmisión Ancestral, Exposición Colectiva (27 de octubre del 2024 al 12 de enero del 2025) y la cuarta y última Di tu nombre tres veces de María Sosa (2 de febrero al 25 de mayo del 2025).

Galeria